Avant que Harry Lambert ne devienne l’un des noms les plus recherchés de la mode, à styliser les célébrités et à influencer les podiums du monde entier, il était un jeune créatif obsédé par la culture du mannequinat et le design vintage. Bien avant d’habiller des clients prestigieux comme Harry Styles aux Grammys ou de faire tourner les têtes avec les tenues de tapis rouge d’Emma Corrin, Lambert était un stagiaire assidu chez British Vogue, explorant les cercles d’agences de mannequins à Londres et fouillant les boutiques de charité de Mayfair à la recherche de pièces uniques reflétant sa passion pour le style intemporel.
Le parcours personnel de Lambert – de l’exploration des coulisses de la mode, en observant les mannequins donner vie aux vêtements, à la création de récits esthétiques pour les top-modèles – a posé les bases de sa première collaboration mode complète : une capsule collection avec la marque mondiale Zara. Intitulée Cutie Chaos, la ligne est un hommage audacieux et rétro aux vêtements ludiques et expressifs qui définissaient autrefois les années formatrices du styliste. Elle combine motifs fantaisistes et silhouettes inspirées du vintage avec une touche contemporaine, montrant comment l’inspiration du mannequinat peut se traduire en art porté.
Composée d’environ 60 pièces ancrées dans des coupes nostalgiques des années 70, des couleurs vibrantes et des imprimés cartoon amusants, Cutie Chaos apporte une perspective fraîche à la mode quotidienne – une perspective qui résonne autant dans la rue que sur les podiums. Des manteaux rétro oversize et tricots décalés aux accessoires statement et tee-shirts graphiques, chaque pièce célèbre l’expression de soi et l’individualité. L’engagement de la collection pour la durabilité – utilisant des fibres à faible impact et des matériaux recyclés – reflète également la conviction de Lambert que le bon design doit être conscient de son empreinte écologique.
Ce qui rend ce projet significatif pour le monde de la mode – des mannequins en devenir aux agences de mannequins établies – c’est sa capacité à relier les disciplines créatives. Il souligne comment l’art derrière le mannequinat et le stylisme peut influencer non seulement la manière dont les vêtements sont portés, mais aussi la façon dont ils sont conçus et commercialisés. La transition de Lambert, du stylisme d’icônes à la conception pour une grande marque, illustre l’évolution des rôles au sein de l’écosystème de la mode, où les frontières entre stylisme, design et partenariats industriels continuent de s’estomper.
Avec des pièces déjà vues sur des figures influentes et des passionnés de mode, Cutie Chaos a suscité l’enthousiasme au sein de la communauté stylée. Pour Lambert, la partie la plus gratifiante sera de voir les amateurs de mode du quotidien – qu’ils soient mannequins en devenir, professionnels aguerris ou simplement amateurs de beaux designs – adopter sa vision de la mode vintage à bras ouverts.