Что мы будем носить в следующем году? Я могла бы вам сказать — я только что закончила просматривать коллекции весна/лето 2025, мои цифровые папки аккуратно отсортированы, модные доски заполнены. Но, честно говоря, я бы не рискнула делать какие-либо окончательные заявления. Потому что в современной моде тенденции не столько распространяются, сколько разлетаются — их формируют не только дизайнеры, но и алгоритмы, эстетика и моменты, которые возникают, прежде чем их успевают предсказать.

Пятничный вечер, и я предаюсь своему любимому ритуалу: просматриваю образы с подиумов, выделяю тренды, подбираю текстуры и силуэты. Восторг не в чтении прогнозов или пролистывании отчетов о трендах — он в открытиях. Постепенно вырисовываются узоры: пастельные цветы (я знаю, это не новость), полоски всех возможных вариантов, от классических бретонских до полосок в стиле яппи. Накидки. Прозрачное кружево, сложенное слоями. Жемчуг. Кепки. Балет и теннис. Рукава-балон, макси-юбки в стиле бохо и широкие джинсы (все еще в моде, с рваными коленками и всем остальным). Узкие брюки? Все еще ждут своего часа.

И все же я не могу не спросить: имеет ли это еще значение?

Когда подиумы и реальность расходятся

После многих лет каталогизации коллекций я часто задаюсь вопросом: действительно ли эти тренды носят на улицах? Или мы просто ведем хронику параллельного мира моды? Некоторые из самых обсуждаемых «трендов» сейчас выходят далеко за пределы недель моды — их вызывают эстетика TikTok, моменты поп-культуры или неожиданные культурные течения.

Взять, к примеру, эстетику «жены мафиози» начала 2024 года. Или эффект домино от фильма Луки Гуаданьино «Challengers», где Зендая появилась в футболке Loewe с надписью «I Told Ya» — она мгновенно распродалась, став заявлением, выходящим за пределы экрана. Или «Братское лето», родившееся не из коллекции какого-либо дизайнера, а из обложки альбома Charli XCX в неоновом зеленом цвете. Внезапно яркая визуальная идентичность стала модным настроением. Никто этого не планировал. Просто так получилось.

Дизайнеры: все еще оригиналы?

Вопрос — кто сегодня задает тренды? Дизайнеры или инфлюенсеры? — похож на вопрос о курице и яйце в мире моды. Лично я на стороне дизайнеров, несмотря на их нелегкую борьбу.

На них лежит бремя коммерческих ожиданий, творческого наследия и постоянного самообновления. Особенно это касается тех, кто возглавляет традиционные дома моды, которые должны передавать голос основателя, одновременно создавая свой собственный. Дебют Алессандро Микеле в Valentino был раскритикован за сходство с его эпохой в Gucci — пока критики не вспомнили, что архивы Valentino 1970-х годов выглядели довольно похоже.

Как ни странно, даже эстетика TikTok, подпитываемая поколением Z, редко бывает оригинальной. Как отмечает WGSN, за каждой вирусной эстетикой стоит долгая история. Коттеджкор? Это клетчатый узор, рюши и плетеные изделия — вечные коды, переименованные для алгоритма.

Как отмечает чешский эксперт по маркетингу Павлина Луженска, поколение Z относится к трендам не как к части своей идентичности, а как к костюмам. Они примеряют стили, как персонажи — сегодня #preppygirl, завтра #witchyautumn. «Я в эпохе XYZ» — это новая норма. Тенденции стали настроением, а не обязательным правилом.

Стилизация: новый дизайн

Для миллениалов, таких как я, тенденции — это не столько самопознание, сколько стилистический вызов. Нам не нужна новая эстетика. Нам нужны новые способы носить то, что у нас уже есть.

Теория неправильной обуви — идея стилиста Эллисон Борнштейн о том, чтобы намеренно сочетать неподходящую обувь, чтобы «оживить» наряд — прекрасно иллюстрирует это. Подумайте о коричневых вельветовых брюках, белых носках и балетки с леопардовым принтом. Или пролистайте Instagram Линды Сза, инфлюенсерки из Дюссельдорфа, которую одобряет Кендалл Дженнер. Ее образы? Построены на базовых вещах, цветных колготках и повторениях. Сегодня бордовый, завтра леопардовый.

А то, что мы когда-то считали «базовыми» стилистическими приемами, теперь готово к подиуму: леопардовые колготки появились в коллекциях Blumarine, Isabel Marant и Elisabetta Franchi этой осенью. За ними последовали красные колготки в весенних коллекциях Valentino и Versace. Очевидно, стилисты и инфлюенсеры ведут творческий диалог — и дизайнеры прислушиваются.

Архив моды у нас под рукой

Социальные сети стали живым архивом моды. Доски Pinterest и винтажные посты в Instagram позволяют нам — дизайнерам, стилистам, обычным людям — мгновенно окунуться в любую эпоху. И то, что когда-то казалось несовместимыми стилями, теперь сосуществует на одном подиуме.

Возьмем весну/лето 2025 года. В Chloé Чемена Камали воплощает мечтательную богему семидесятых. На другом конце города Энтони Ваккарелло из Saint Laurent погружается в стиль 80-х годов. Хиппи и яппи бок о бок — и, скорее всего, в следующем сезоне они поменяются пиджаками.

Когда в последний раз мы видели по-настоящему глобальные, монолитные тренды? В начале 2000-х — и да, это включает в себя и узкие джинсы. Если они вернутся, то будут одним из многих силуэтов, а не единственным вариантом.

Нарушая алгоритм

Но то, что нам предлагают разнообразие, не означает, что мы свободны. «Нами движут алгоритмы», — призналась Миучча Прада на своем последнем показе. Алгоритмы подсказывают нам, что нам понравится, еще до того, как мы этого захотим.

И Миучча знает об этом — Miu Miu лидирует во всех рейтингах Lyst, а такие эстетические направления, как #preppygirl и #balletcore, были созданы или, по крайней мере, получили импульс благодаря ее бренду. Именно поэтому последний показ Prada, созданный ею и Рафом Симонсом, выглядел как провокация: почти 50 образов, ни одного повторения. Даже обувь была разная. «Алгоритм нельзя победить — его нужно сломать», — сказала Ванесса Фридман из The New York Times.

Шотландский дизайнер Кристофер Кейн согласен с этим. «Быть дизайнером — значит быть культурным, а не модным», — сказал он The Financial Times. «Я лучше пусть люди ненавидят мои вещи, чем считают их вторичными». И, возможно, это самая радикальная позиция в мире, где царит однообразие — быть бескомпромиссным. Смотреть влево, когда все смотрят вправо.

Ведь мода в своем лучшем проявлении — это не просто зеркало. Это ответ. И каждая новая тенденция, как говорит Луженска, — «разворот на 180 градусов по отношению к мейнстриму».