Al meer dan tien jaar omarmen modemerken minimalisme: strakke lijnen, neutrale kleurenpaletten en vooral schreefloze logo's. Maar volgens discussies binnen de sector, zoals belicht door Metro Models, begint deze uniforme beeldtaal te vervagen. Luxemerken zijn nu op zoek naar een vernieuwde identiteit en richten zich op expressieve typografie, verwijzingen naar het verleden en onderscheidende branding. Deze verschuiving geeft niet alleen vorm aan het ontwerp, maar beïnvloedt ook modellen, modellenwerk en de manier waarop alle grote modellenbureaus talent positioneren voor het volgende hoofdstuk in de mode.
Nu de mode afstapt van uniformiteit, wordt individualiteit opnieuw de ultieme luxe.
Waarom de mode verder gaat dan schreefloze lettertypes
De opkomst van schreefloze logo's zorgde voor duidelijkheid en moderniteit, maar leidde ook tot een golf van visuele homogeniteit. Het modepubliek van vandaag snakt naar onderscheid, storytelling en emotie – kwaliteiten die steriele branding moeilijk kan overbrengen.
Ontwerpers reageren hierop door:
Serif-typografie en aangepaste lettervormen opnieuw te introduceren.
Te putten uit archiefidentiteiten en culturele verwijzingen.
Karakter te benadrukken boven minimalisme.
Deze hernieuwde focus op identiteit vereist meer dan grafisch ontwerp – het vereist een sterkere menselijke aanwezigheid. Dat is waar modellen en modellenwerk centraal komen te staan in de storytelling van merken.
Hoe modellen de nieuwe identiteit van een merk uitdragen
Naarmate modehuizen rijkere, expressievere branding gaan gebruiken, vertrouwen ze steeds meer op modellen om die boodschap uit te dragen. Het gezicht, de houding en de individualiteit van een model hebben nu evenveel narratief gewicht als het logo zelf.
Voor campagnes, editorials en catwalkpresentaties zijn merken op zoek naar:
Onderscheidende gezichten in plaats van inwisselbare looks
Persoonlijkheidsgedreven modellen die het erfgoed of de houding van het merk weerspiegelen
Veelzijdig talent dat in staat is om sfeer en identiteit over te brengen
Deze evolutie versterkt het belang van doordachte casting en langdurige merkafstemming – gebieden waarop een toonaangevend modellenbureau een cruciale rol speelt.
Wat deze verschuiving betekent voor modellenbureaus
Naarmate fashion branding steeds genuanceerder wordt, passen modellenbureaus hun strategieën aan. Het gaat niet langer alleen om lengte, symmetrie of afstemming op trends; het gaat om het vinden van modellen die de ethos van een merk kunnen belichamen.
Voor een modern modellenbureau hangt succes nu af van:
Het ontwikkelen van talent met een sterke persoonlijke uitstraling
Het samenstellen van portfolio's die identiteit en karakter benadrukken
Het afstemmen van modellen op merken die storytelling belangrijker vinden dan uniformiteit
In deze omgeving wordt modellenwerk een collaboratieve kunstvorm, waarbij het model, de creatief directeur en de merkidentiteit onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn.
Van logo naar levende identiteit
De verschuiving in de mode weg van sans-serif logo's duidt op een diepere culturele verandering. Merken herontdekken de kracht van differentiatie, geschiedenis en emotie. En in dit proces worden modellen levende verlengstukken van de visuele identiteit.
Of het nu op de catwalk is of in wereldwijde campagnes, bij het modellenwerk van vandaag gaat het minder om het passen in een sjabloon en meer om het overbrengen van de waarden van een merk. Voor modellenbureaus biedt dit de kans om talent niet alleen als gezicht, maar ook als ambassadeur van design, erfgoed en individualiteit te positioneren.
Een nieuw visueel tijdperk
Nu modehuizen op zoek zijn naar een nieuwe identiteit die verder gaat dan minimalistische branding, wordt de rol van modellen, modellenwerk en modellenbureaus steeds invloedrijker. Logo's kunnen evolueren, maar het menselijke element – expressie, uitstraling en karakter – blijft de kern van de visuele taal van de mode.
Het tijdperk van uniformiteit loopt ten einde. Een meer expressieve, door persoonlijkheid gedreven toekomst breekt aan.
