Fin dall’inizio, la trasformazione di Andy Sachs da assistente poco alla moda a professionista della moda riflette ciò che molti modelli vivono entrando nell’industria: un percorso di scoperta di sé, costruzione della fiducia e evoluzione dello stile.

Uno dei look più memorabili proviene dai primi giorni di Andy alla rivista Runway — quell’ensemble total black con giacca sartoriale, gonna e stivali Chanel altissimi — una scena che sottolinea come la moda possa trasformare presenza e portamento. Nel montaggio di moda del film, indossa di tutto, dal cappotto verde con stampa leopardata e polsini risvoltati al soprabito bianco impeccabile con basco a quadri, outfit che molti giovani modelli e appassionati di moda continuano a ricreare.

Il film mette anche in risalto pezzi editoriali iconici, come il miniabito con collant e collana Chanel diventato il preferito del team Vogue, dimostrando che l’espressione personale tramite l’abbigliamento può essere potente quanto i momenti in passerella. Allo stesso tempo, atmosfere da modello off-duty emergono in look come il cappello bakerboy e il cappotto bianco di Andy — un promemoria che anche i pezzi più giocosi possono fare una dichiarazione nel mondo della moda.

Oltre ad Andy, personaggi come Miranda Priestly ed Emily Charlton sfoggiano outfit autorevoli e impeccabili che sembrano usciti direttamente dalle passerelle di alta moda — proprio i look che le principali agenzie di modelli cercano quando scoutano le icone del futuro. Questi ensemble non servono solo al cinema; riecheggiano anche in servizi fotografici, casting e portfolio di modelli molto tempo dopo l’uscita de Il diavolo veste Prada.

Per chiunque sia interessato a modelli, modeling o al mondo dietro le quinte delle agenzie di modelli, i momenti moda de Il diavolo veste Prada rimangono infinitamente ispiratori — un mix di haute couture classica, styling indimenticabile e personaggi le cui garderobe raccontano storie tanto avvincenti quanto la trama stessa.