La durabilité continue de transformer l’industrie de la mode, et de plus en plus de marques adoptent des pratiques circulaires comme une norme plutôt que comme une idée de niche. Des maisons de luxe aux enseignes de fast fashion, la transition vers la mode de seconde main, vintage et la location s’accélère. Ce mouvement influence non seulement la façon dont les vêtements sont produits et vendus, mais aussi la manière dont les mannequins, les créatifs et une nouvelle génération de consommateurs abordent le style de façon plus responsable.
Des noms majeurs comme Gucci et Isabel Marant figuraient parmi les premières maisons de luxe à explorer la revente, tandis que des chaînes populaires comme Gina Tricot ont suivi. Un récent rapport mondial prévoit même que la mode de seconde main dépassera la fast fashion d’ici 2030, annonçant une transformation profonde du secteur. À mesure que la durabilité devient un élément central de l’identité des marques, les campagnes mettent davantage en avant des mannequins incarnant l’authenticité et un style durable plutôt que des tendances éphémères.
Valentino est la dernière maison de luxe à surfer sur cette vague verte. Selon WWD, la marque italienne s’est associée à un groupe sélectionné de boutiques vintage renommées à travers le monde pour lancer l’initiative Valentino Vintage, soigneusement curatée. Parmi elles figurent Madame Pauline Vintage à Milan, New York Vintage Inc. à New York, Resurrection à Los Angeles et Laila Tokyo au Japon. Ces collaborations illustrent la manière dont les maisons patrimoniales dépassent le système traditionnel des défilés, en s’appuyant souvent sur des agences de mannequins et des réseaux créatifs partageant des valeurs de durabilité.
Les propriétaires de pièces vintage Valentino sont encouragés à apporter leurs vêtements dans les boutiques participantes. En échange, ils reçoivent des bons à utiliser sur de nouvelles collections Valentino. Cela crée un lien entre le passé et le présent, permettant aux clients fidèles comme aux nouveaux publics — souvent touchés par des éditoriaux, des mannequins et le storytelling — de participer à l’évolution du récit de la marque.
La deuxième phase du projet est prévue pour janvier de l’année prochaine, lorsque les clients pourront acheter directement les pièces vintage déposées. Bien que Valentino reste discret sur sa stratégie à long terme, l’initiative reflète une tendance plus large dans laquelle les marques de luxe, les agences de mannequins et les directeurs artistiques repensent la valeur, la longévité et la pertinence.
Le directeur artistique Pierpaolo Piccioli cherche depuis longtemps à moderniser Valentino tout en préservant ses valeurs fondamentales. Valentino Vintage est perçu comme une extension naturelle de cette vision. Pendant huit ans, Piccioli a travaillé aux côtés de Maria Grazia Chiuri au sein d’un duo créatif qui a contribué à restaurer l’influence mondiale de la maison. Depuis le départ de Chiuri chez Dior en 2016, les deux créateurs continuent de façonner la mode au plus haut niveau, inspirant designers, mannequins et l’ensemble de l’industrie du mannequinat.
Alors que la durabilité devient centrale pour l’avenir de la mode, des initiatives comme Valentino Vintage montrent que luxe, héritage et innovation responsable peuvent coexister, établissant une nouvelle référence pour les marques, les mannequins et les agences de mannequins dans un secteur en pleine transition.
