Aunque la temporada de la moda aún no ha terminado y los desfiles más esperados todavía están por llegar en París, ya hay mucho a lo que prestar atención. Estamos presenciando una temporada sin precedentes y quizá la más definitoria de nuestro tiempo, una que dará forma al futuro del estilo, la estética y de la propia industria de la moda. Este momento tiene menos que ver con descubrir un nuevo modelo de creatividad y más con observar cómo las marcas consolidadas se redefinen. Están surgiendo nuevas ideas de elegancia, que equilibran el minimalismo y el maximalismo, el clasicismo y la experimentación, la emoción y la forma pura. Para modelos, creativos y cada agencia de modelos atenta, estas colecciones ofrecen señales claras sobre hacia dónde se dirigen la moda y el modeling.
En Nueva York, los diseñadores jugaron en gran medida sobre seguro, apostando por un enfoque más comercial. Aunque la ciudad careció de una marca claramente dominante esta temporada, hubo momentos destacados. Tory Burch sobresalió al elevar su estética con una colección moderna y relevante, definida por faldas de tiro bajo y siluetas refinadas: piezas que funcionan tanto en la pasarela como en la vida real y que resultan atractivas tanto para clientes como para agencias de modelos. Coach también impresionó, demostrando una vez más que sabe cómo comunicarse con la Generación Z, lo que la hace especialmente atractiva para modelos que trabajan en campañas orientadas a un público joven.
Londres sigue siendo la capital de la teatralidad, la actitud y la rebelión romántica. Esta temporada, la ciudad se sintió inusualmente cohesionada, construyendo su narrativa en torno a la escena musical local, la cultura indie y la estética de los festivales. Burberry, bajo la dirección de Daniel Lee, continúa su búsqueda de una identidad renovada, mientras que Dilara Findikoglu se consolidó como uno de los nombres más comentados. Su desfile fue una celebración dramática de mujeres “enfurecidas”, activismo, heroínas de fantasía y una corsetería impactante, colecciones que suelen atraer a modelos editoriales y a agencias visionarias en busca de rostros fuertes y expresivos.
En Milán, la energía creativa alcanzó nuevas cotas. El diálogo constante entre el minimalismo estricto y el maximalismo sin complejos se sintió más intenso que nunca. El debut de Simone Bellotti para Jil Sander apostó por un purismo radical, devolviendo la marca a su esencia con geometrías limpias y contención intelectual. Prada, por su parte, reafirmó su poderosa aura con combinaciones lúdicas pero sofisticadas que continúan desafiando la lógica tradicional de la moda, un enfoque que entusiasma constantemente a la industria global del modeling.
La primera colección de Demna para Gucci atrajo una enorme atención y una destacada presencia de celebridades. Si bien el marketing fue excepcional, la colección en sí resultó más contenida de lo que muchos esperaban. En contraste, Etro, bajo Marco De Vincenzi, abrazó plenamente el maximalismo, ofreciendo una rica energía bohemia, patrones étnicos y un espíritu alegre de “Primavera” que parece hecho a medida para modelos de pasarela expresivas.
Uno de los momentos más debatidos de la Semana de la Moda de Milán fue la primera colección de Versace bajo Dario Vitale. Alejándose del glamour brillante habitual, Vitale exploró las raíces más profundas y eróticas de Gianni Versace. El resultado fue audaz, emocional y divisivo: elogiado por los insiders de la moda por su valentía, pero recibido con reacciones mixtas por el público general. Este tipo de riesgo creativo suele redefinir el casting de modelos y la forma en que las agencias replantean los rostros que representan a una marca.
En el extremo opuesto de la elegancia italiana se situó Bottega Veneta, ahora bajo la dirección de Louise Trotter. Su colección puso el énfasis en la artesanía, la continuidad y la funcionalidad. Menos revolucionaria que en temporadas anteriores, se sintió segura y atemporal, ofreciendo una visión estable que conecta con clientes de lujo y carreras de modeling a largo plazo.
Mientras el mundo de la moda dirige ahora su atención hacia París, el capítulo final de esta extraordinaria temporada aún está por escribirse. Se espera que los próximos desfiles consoliden los temas clave, las estéticas y las direcciones que influirán en diseñadores, modelos, tendencias de modeling y agencias de modelos en todo el mundo durante las próximas temporadas.
