Las semanas de la moda en todo el mundo se encuentran entre los eventos más comentados del calendario fashion, y con razón. Es donde los diseñadores presentan sus próximas colecciones y donde las carreras en el modelaje pueden despegar de verdad. Para modelos, estilistas y profesionales del sector, conocer los términos clave de la fashion week ayuda a entender tanto lo que sucede en la pasarela como lo que ocurre detrás de escena.
Detrás de cada desfile — ya sea en Nueva York, París, Londres o Milán — hay incontables horas de preparación, desde el diseño de las prendas hasta el casting de los modelos perfectos para cada look. Una agencia de modelos suele desempeñar un papel central en la organización de castings y fittings, conectando a los diseñadores con el talento adecuado con meses de antelación.
Las semanas de la moda no se tratan solo de vestidos impactantes y accesorios llamativos — también tienen su propio vocabulario. A continuación, desglosamos los términos que los insiders de la industria utilizan a diario para que puedas hablar el lenguaje de la moda con confianza.
See Now, Buy Now
Tradicionalmente, las colecciones presentadas durante la fashion week se muestran a compradores y editores meses antes de llegar a las tiendas. Con la tendencia “see now, buy now”, algunas marcas permiten comprar las prendas inmediatamente después de que aparecen en la pasarela, respondiendo al ritmo acelerado de la moda actual y a los cambios en el retail.
Front Row
La primera fila de un desfile está reservada para los VIP — celebridades, editores influyentes y líderes de la industria — cuyas reacciones suelen generar titulares. Para muchos modelos, compartir protagonismo con estos invitados es uno de los momentos más memorables de la fashion week.
Show Notes
Las show notes son guías impresas o digitales que se entregan en los desfiles y ofrecen información sobre la inspiración, los materiales y el concepto creativo de la colección. Editores, compradores e incluso modelos las consultan para comprender mejor la visión del diseñador.
Line-Up
Justo antes de que comience el desfile, todos los modelos y sus looks se organizan en el line-up entre bastidores. Esto ayuda a los equipos creativos y de estilismo a garantizar que cada conjunto fluya perfectamente en la pasarela. Para una agencia de modelos, dominar el line-up es clave para la logística del show.
Opening Look
El opening look de un desfile suele ser la pieza más simbólica de la colección, aquella que encapsula el tema de la temporada. Para el modelo que lo lleva, abrir un desfile puede marcar un hito importante en su carrera.
Closing Look
Tan importante como el inicio, el closing look cierra el desfile. Generalmente es el outfit más elaborado o dramático y deja una impresión duradera en el público y los medios, requiriendo modelos capaces de encarnar el final con elegancia.
Re-See
Tras el desfile, algunos editores y compradores asisten a un re-see, una revisión más cercana de la colección. Esto resulta especialmente útil para escribir reseñas o decidir qué piezas llegarán a las tiendas.
