Die Frühjahr–Sommer-Saison 2024 markierte einen spannenden Moment in der Modegeschichte – eine Verbindung aus nostalgischen Anspielungen auf vergangene Jahrzehnte und frischen, tragbaren Styles, die Designer, Modelagenturen und die gesamte Modelwelt sogar noch 2026 beeinflussen. Ob du ein angehendes Model bist, das gerade erste Castings besucht, oder ein erfahrener Profi, der für renommierte Modelagenturen läuft – das Verständnis dieser Trends ist entscheidend, um bei Fotoshootings, Runways und Kampagnen relevant zu bleiben.
Das übergeordnete Thema für Frühjahr–Sommer 2024 war „Quiet Luxury“ und minimalistischer Chic. Designer entfernten sich von auffälligen Statements und setzten stattdessen auf zeitlose, zurückhaltende Silhouetten, die moderne Garderoben widerspiegeln. Gedämpfte Farbpaletten dominierten die Shows – insbesondere Schwarz, Weiß und gelegentliche Akzente in kräftigem Retina-Rot – während Klassiker wie Trenchcoats, maßgeschneiderte Hosenanzüge und perfekt geschnittene Blazer von New York bis Paris ihr Comeback feierten.
Zu den meistdiskutierten Runway-Highlights gehörten Microshorts und weiße Kleider. Minimalistische Microshorts sorgten bei Gucci, Chanel und Alexander McQueen für Aufsehen und bewiesen, dass ein reduzierter Bare-Leg-Look sowohl elegant als auch edgy sein kann. Ebenso eindrucksvoll waren schneeweiße Kleider – von transparenten bis hin zu kunstvoll strukturierten Varianten –, die zeigten, dass neutrale Töne genauso wirkungsvoll sein können wie kräftige Farben.
High-Waist-Hosen wurden zu einer zentralen Silhouette und formten lange, elegante Linien, die besonders in Editorials und auf dem Laufsteg schmeicheln. Loewe und andere Modehäuser präsentierten Hosen mit korsettartigen Taillendetails, die Models eine markante, gestreckte Silhouette verleihen – ideal für Editorial-Shootings und Modeling-Portfolios.
Florale Formen und romantische Motive spielten ebenfalls eine wichtige Rolle. Designer wie Simone Rocha und Olivier Rousteing integrierten roseninspirierte Prints und dreidimensionale Blumen, die Weichheit mit strukturierter Schneiderkunst verbanden – eine Kombination, die Marken anspricht, die Models suchen, die zwischen zarter Couture und prägnanter Markenästhetik wechseln können.
Auch der „Polo-Club“-Look feierte ein Comeback, mit klassischen Poloshirts und Rugby-Elementen, kreativ kombiniert – von Country-Club-Casual bis hin zu gehobenem Streetwear-Styling. Dieser Trend spiegelt den allgemeinen Wandel hin zu tragbarem Luxus wider und bietet Models vielseitige Looks für Lifestyle-Kampagnen und Fashion-Content.
Ein auffälliger Trend, der sowohl Runways als auch Streetstyle eroberte, war der transparente Rock. Gesehen bei Häusern wie Altuzarra und Louis Vuitton, brachten diese durchscheinenden Lagen moderne Sinnlichkeit in klassische Formen und sorgten für Dynamik und visuelles Interesse in Bewegung wie auch in der Fotografie.
Metallics und handwerkliche Details sorgten für Textur und Glamour – von flüssig wirkenden Goldroben über Lederfransen bis hin zu lasergefertigten Details. Diese künstlerischen Akzente ermöglichten es Models, sowohl avantgardistische Haltung als auch polierte Editorial-Eleganz zu verkörpern.
Schließlich blickte die Branche auch auf ikonische Epochen zurück. Der moderne Flapper-Trend verband den Glamour der 1920er mit zeitgemäßer Schneiderei, während ein ’90s-Revival minimalistische Klassiker wie kamelfarbene Bleistiftröcke, weiße Hemden, graues Tailoring und Boyfriend-Jeans zurückbrachte – Styles, die jedes Model bei Castings oder im Portfolio neu interpretieren kann.
Für Models, die sich heute in einem wettbewerbsintensiven Umfeld bewegen, bieten diese Frühjahr–Sommer-2024-Trends weiterhin Inspiration über Saison-Grenzen hinweg. Ob du dich auf die nächste Fashion Week mit einer führenden Modelagentur vorbereitest oder dein Comp Card und Social Content ausbaust – diese zeitlosen Styles sorgen dafür, dass dein Look aktuell, selbstbewusst und überzeugend für Casting Directors, Fotografen und Marken bleibt.
